{"id":5832,"date":"2020-11-13T12:45:30","date_gmt":"2020-11-13T14:45:30","guid":{"rendered":"http:\/\/www.usp.br\/tusp\/?page_id=5832"},"modified":"2025-07-29T10:59:46","modified_gmt":"2025-07-29T13:59:46","slug":"ensaios-coreograficos","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/usp.br\/tusp\/ensaios-coreograficos\/","title":{"rendered":"Ensaios Coreogr\u00e1ficos"},"content":{"rendered":"

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ENSAIOS COREOGR\u00c1FICOS<\/strong> \u00e9 um programa de a\u00e7\u00e3o continuada do TUSP que re\u00fane artistas e pesquisadores das mais variadas tend\u00eancias em dan\u00e7a, performance e artes do corpo. em sua estreia em 2018, recebeu o Pr\u00eamio Denilto Gomes em Difus\u00e3o em Dan\u00e7a da Cooperativa Paulista de Dan\u00e7a<\/a>.<\/p>\n

Agora, entre 10 e 13 de novembro de 2022<\/strong>, o TUSP tem o prazer de apresentar a quinta edi\u00e7\u00e3o do programa, intitulada ART\u00cdFICES DO CORPO<\/strong>:<\/p>\n

No encadeamento de um bordado, h\u00e1 um ajustamento da m\u00e3o e dedos, conectados com a retina, al\u00e9m do ambiente no qual esse corpo se faz em a\u00e7\u00e3o \u2013 nesse caso, dan\u00e7ar.<\/p>\n

Quem dan\u00e7a borda no corpo. Mas n\u00e3o basta bordar e dan\u00e7ar, h\u00e1 o desejo de faz\u00ea-lo bem. Evocamos Richard Sennett quanto ao tema da habilidade artesanal, que estabelece uma rela\u00e7\u00e3o direta entre as habilidades do art\u00edfice e a esfera do desejo, na vontade de fazer bem o trabalho. Compreendemos que quem dan\u00e7a est\u00e1 sempre tecendo no corpo outras possibilidades de estar neste mundo. No trabalho da dan\u00e7a, criamos voando com os p\u00e9s no ch\u00e3o.<\/p>\n

Nos ENSAIOS COREOGR\u00c1FICOS<\/strong> re\u00fanem-se, a cada encontro, dois artistas e um mediador para a apresenta\u00e7\u00e3o de ensaios abertos \u2013 a fim de revelar as especificidades do trabalho dos artistas \u2013, seguidos de debates sobre seus diferentes modos de organiza\u00e7\u00e3o e de como se d\u00e1 a media\u00e7\u00e3o entre esses artistas, as linguagens e o p\u00fablico.<\/p>\n

V ENSAIOS COREOGR\u00c1FICOS \/ 2022: ART\u00cdFICES DO CORPO |<\/strong> de 10 a 13 de novembro de 2022 (qui\/s\u00e1b, 20h; dom, 18h) | <\/em>gratuito | 14 anos<\/p>\n

10\/11, qui, 20h<\/strong> \/ Wolnei Macena \/ Raul Rachou \/ Provocador: Ipojucan Pereira<\/p>\n

11\/11, sex, 20h<\/strong> \/ Rubia Braga \/ Osmar Fusion \/ Provocadora: Cl\u00e9ia Pl\u00e1cido<\/p>\n

12\/11, s\u00e1b, 20h<\/strong> \/ Camila Venturelli \/ Marta Soares \/ Provocadora: Val\u00e9ria Cano Bravi<\/p>\n

13\/11, dom, 18h<\/strong> \/ Claudia Palma \/ Roberto Alencar \/ Provocadora: Miriam Druwe<\/p>\n

Artistas & Provocadores<\/em><\/p>\n

Programa 1: 10\/11, qui, 20h<\/strong>
\nRaul Rachou \/\/ “azul sem jardim”, um ensaio fora do texto<\/em><\/strong><\/p>\n

Experimento, no processo de cria\u00e7\u00e3o e encadeamento do discurso do corpo que se organiza em dan\u00e7a, dissecado do seu texto original de azul-jardim, dirigido por Renan Marcondes, trabalho que comenta o filme “Blue” e o romance do artista com o seu diretor, Derek Jarman.<\/p>\n

Estudou dan\u00e7a moderna com Ruth Rachou e dan\u00e7a contempor\u00e2nea com Helena Bastos. De 1979 a 2015, dirigiu a Escola de Dan\u00e7a Ruth Rachou. Criador-int\u00e9rprete do Grupo Musicanoar desde 1993. Pertence \u00e0 primeira gera\u00e7\u00e3o de instrutores de pilates em S\u00e3o Paulo, atuando desde o in\u00edcio da d\u00e9cada de 90 e desenvolvendo desde ent\u00e3o uma abordagem muito pr\u00f3pria em rela\u00e7\u00e3o a este m\u00e9todo, designada por ele, “pilates som\u00e1tico”.<\/p>\n

Wolnei Macena \/\/  Jiva, a Alma<\/em><\/strong><\/p>\n

Releitura de uma obra original de 1990, inspirada na escritura sagrada da \u00cdndia Antiga, o Srimad Bhagavad Gita, interpretada por um dos seus grandes mestres Sua Divina Gra\u00e7a Srila Bhakti Raksak Sridhar Dev-Goswami Maharaj. Nesta atualiza\u00e7\u00e3o as instala\u00e7\u00f5es, se fazem presentes ilustrando n\u00e3o s\u00f3 a reflex\u00e3o do artista, mas, tamb\u00e9m, sensibilizando aquilo que est\u00e1 dentro de cada um de n\u00f3s, a Alma.<\/p>\n

Multiartista que atua como performer explorando o movimento atrav\u00e9s da dan\u00e7a e das artes visuais. Como bailarino atuou no Ballet Teatro do Bexiga, \u00d3pera Paulista, Canvas entre outras. Como core\u00f3grafo, seu trabalho \u201cRe-verso\u201d foi vencedor do Duo 60+ no Festival de Joinville\/2022 interpretado por Eliana Favarelli e Beto Regina. Como int\u00e9rprete-criador concebeu nos \u00faltimos 3 anos as obras: O tanto que te quis, Jiva, a Alma, ANATTA Insubstancialidade, contemplado no Edital Acessibilidan\u00e7a\/FUNARTE, Mandala, finalista do Dancine Festival e Abra\u00e7a-me<\/p>\n

Ipojucan Pereira \/\/ provocador<\/strong><\/p>\n

Doutor em Artes C\u00eanicas pela ECA-USP e docente na Universidade Anhembi Morumbi (UAM). Autor do livro “O Teatro Essencial de Denise Stoklos: caminhos para um sistema pessoal de atua\u00e7\u00e3o”, atualmente desenvolve uma pesquisa sobre Mascaramento Espacial. Diretor e ator do Grupo Teatral Isla Madrasta, tem uma experi\u00eancia ligada ao Teatro F\u00edsico, do contato com a Dan\u00e7a Contempor\u00e2nea, a M\u00edmica, a Performance e o Teatro de Formas Animadas.<\/p>\n

Programa 2: 11\/11, sex, 20h
\n<\/strong>Rubia Braga \/\/ Formas Transit\u00f3rias<\/em><\/strong><\/p>\n

O trabalho solo investiga o movimento como uma a\u00e7\u00e3o de presentificar: tornar(-se) presente, real. Na rela\u00e7\u00e3o entre o corpo e o intang\u00edvel, o que se pode entrever? Divisar? Aqui o movimento \u00e9 experienciado na sua concretude e evanesc\u00eancia, onde, aquilo que se d\u00e1 a ver, logo se transmuta em outros estados presentes do corpo. Uma tessitura fragmentada, incompleta e indistinta. Uma err\u00e2ncia corporal ensimesmada. Uma carto(coreo)grafia de aus\u00eancias.<\/p>\n

Artista do corpo, pesquisadora e criadora em dan\u00e7a. Bacharel em Comunica\u00e7\u00e3o das Artes do Corpo pela PUC-SP. Fez uma longa forma\u00e7\u00e3o em estudos de corpo e movimento no Est\u00fadio Nova Dan\u00e7a (SP) e estudou pr\u00e1ticas orientais de movimento. Criou o solo de dan\u00e7a “Zona Provis\u00f3ria”, o qual se desdobrou em alguns outros trabalhos-experi\u00eancias: “Frestas” e “Fugaz (ou sobre aquilo que me escapa)”. Durante sete anos integrou, como bailarina convidada, o N\u00facleo Art\u00edstico da artista da dan\u00e7a Vera Sala, colaborando na pesquisa e cria\u00e7\u00e3o de diversos trabalhos.<\/p>\n

Osmar Fusion \/\/ Gesso<\/em><\/strong><\/p>\n

Proposta que nos leva a refletir sobre tudo que nos paralisa, nos reprime, nos revolta, nos deixa estagnados, ou nas muitas das vezes que pensamos estar livres e algo vem e nos aprisiona e nos deixa im\u00f3veis.  E mesmo assim lutamos, buscamos meios e motivos para seguir em frente, como \u00e1gua correndo em dire\u00e7\u00e3o ao mar.<\/p>\n

Praticante e pesquisador das dan\u00e7as urbanas h\u00e1 30 anos, atua como diretor, core\u00f3grafo e dan\u00e7arino da Cia Fusion Funk S\u00e3o Jos\u00e9 dos Campos (SP). Arte Educador h\u00e1 21 anos, passou por v\u00e1rios projetos e programas no Vale do Para\u00edba e S\u00e3o Paulo, dentre eles o Vocacional e Programa e as F\u00e1bricas de Cultura. Lecionou Dan\u00e7as Urbanas por dois anos, em Barcelona. Produtor cultural dos eventos Hip Hop Don\u2019t Stop, Sexta na Vila, Ajas Jam Groove, Dan\u00e7as Sociais: Viv\u00eancias de Funkstyle e Segue o Baile: Bailes Black no Vale; empreendedor, \u00e9 dono da marca Life Style.<\/p>\n

Cl\u00e9ia Pl\u00e1cido \/\/ provocadora <\/strong><\/p>\n

Bailarina, professora, educadora do movimento som\u00e1tico BMM, atual presidente do conselho da Cooperativa Paulista de Dan\u00e7a. \u00c9 mestranda em Artes pela UNESP onde pesquisa dramaturgias para um corpo afro diasp\u00f3rico. Praticante de capoeira Angola adora poesia, filosofia e movimento. Diretora e bailarina no N\u00facleo de Dan\u00e7a Menos 1 Invis\u00edvel, desde 2018 vem desenvolvendo investiga\u00e7\u00e3o em torno da presen\u00e7a do corpo negro na Dan\u00e7a contempor\u00e2nea sob o ponto de vista da imigra\u00e7\u00e3o africana atrav\u00e9s dos projetos “Naufr\u00e1gios” e “Mergulho”.<\/p>\n

Programa 3: 12\/11, s\u00e1b, 20h<\/strong><\/p>\n

Camila Venturelli \/\/ Partituras para m\u00e3os<\/em><\/strong><\/p>\n

Partituras para m\u00e3os s\u00e3o situa\u00e7\u00f5es coreogr\u00e1ficas que prop\u00f5em experi\u00eancias de encontros atrav\u00e9s das m\u00e3os. Tendo partituras verbais como ponto de partida, cada encontro de m\u00e3os tece diferentes dramaturgias de tens\u00f5es e afetos, gerando rela\u00e7\u00f5es din\u00e2micas, po\u00e9ticas e imprevis\u00edveis.<\/p>\n

Artista da dan\u00e7a, pesquisadora e professora. Mestre em Artes C\u00eanicas pela USP, bacharel em Comunica\u00e7\u00e3o das Artes do Corpo pela PUC-SP. Fundou e dirige, desde 2015, o Laborat\u00f3rio de Manuseio Coreogr\u00e1fico, plataforma de pesquisa e cria\u00e7\u00e3o em dan\u00e7a com a qual estabelece diferentes parcerias para o desenvolvimento de uma pesquisa interessada nas rela\u00e7\u00f5es entre gesto, cotidiano e coreografia. Como bailarina, core\u00f3grafa e preparadora corporal, desenvolve tamb\u00e9m outros projetos em parcerias com artistas e companhias.<\/p>\n

Marta Soares \/\/ Processo de Cria\u00e7\u00e3o Bondages<\/em><\/strong><\/p>\n

Palestra performance que tem por foco o processo de cria\u00e7\u00e3o do espet\u00e1culo “Bondages”, cujo ponto de partida \u00e9 uma s\u00e9rie fotogr\u00e1fica  desenvolvida pelo fot\u00f3grafo surrealista alem\u00e3o Hans Bellmer nos anos 50 durante a qual ele submeteu o corpo feminino \u00e0 experimenta\u00e7\u00e3o direta atrav\u00e9s de amarra\u00e7\u00f5es que tiveram como objetivo a sua remodela\u00e7\u00e3o \u00e0 partir de dobras que foram fotografadas de diferentes pontos de vista.<\/p>\n

\u00c9 performer e core\u00f3grafa. Entre os seus trabalhos destacam-se: \u201cLes Poup\u00e9es\u201d (Pr\u00eamio APCA 1997), \u201cO Banho\u201d (Pr\u00eamio APCA 2004), \u201cVest\u00edgios\u201d (Pr\u00eamio APCA 2010), \u201cDeslocamentos\u201d e \u201cBondages\u201d (Pr\u00eamio Denilto Gomes 2017). Recebeu a Bolsa para Artistas da Funda\u00e7\u00e3o Jap\u00e3o atrav\u00e9s da qual estudou dan\u00e7a but\u00f4 com Kazuo Ohno em T\u00f3quio e a Bolsa para Pesquisa e Cria\u00e7\u00e3o Art\u00edstica da Funda\u00e7\u00e3o John Simon Gugghenheim. \u00c9 mestre em Comunica\u00e7\u00e3o e Semi\u00f3tica e Doutora em Psicologia Cl\u00ednica pela PUC\/SP onde lecionou na Programa Comunica\u00e7\u00e3o das Artes do Corpo (1999\/2012).<\/p>\n

Val\u00e9ria Cano Bravi \/\/ provocadora<\/strong><\/p>\n

Pesquisadora, core\u00f3grafa, professora universit\u00e1ria. Desde de 1996 pesquisa quest\u00f5es da dramaturgia e antropologia do corpo, acompanhando e participando de diferentes processos de cria\u00e7\u00e3o dan\u00e7antes. Foi docente e coordenadora do curso de Dan\u00e7a em Licenciatura e Bacharelado da Universidade Anhembi Morumbi (1999-2019). Mestra em Artes C\u00eanicas – ECA\/USP. Bacharel em Ci\u00eancias Sociais com p\u00f3s-gradua\u00e7\u00e3o em Antropologia pela FFLCH\/USP.<\/p>\n

Programa 4: 13\/11, 18h<\/strong><\/p>\n

Claudia Palma \/\/ Um outro corpo: desdobramentos<\/em><\/strong><\/p>\n

As veias correm pelo meu corpo pelas minhas pernas pela minha boca. Captar o mundo e devolver a ele. A for\u00e7a dos cataclismos de que somos v\u00edtimas como sujeitos de uma sociedade inquieta, violenta e depressiva, dirigiu nosso olhar para o mundo interno dos gestos e movimentos que trazem consigo uma carga expressiva capaz de acordar a mem\u00f3ria de Um outro corpo. Um corpo talvez mais sens\u00edvel e desperto para a realidade simb\u00f3lica do mundo interior, ao investigar quest\u00f5es relacionadas com amor e morte, a partir de imagens corporais carregadas de mem\u00f3ria e repletas de sons e sil\u00eancio.<\/p>\n

Diretora art\u00edstica da iN SAiO Cia. de Arte Companhia de Dan\u00e7a Independente da Cidade de S\u00e3o Paulo. Graduada pela FEFISA (Faculdade de Educa\u00e7\u00e3o F\u00edsica de Santo Andr\u00e9). Sua forma\u00e7\u00e3o em dan\u00e7a abrange T\u00e9cnica Cl\u00e1ssica e Moderna e as m\u00faltiplas tend\u00eancias relacionadas \u00e0 \u00e1rea da Dan\u00e7a Contempor\u00e2nea. Foi Coordenadora de Equipe no Projeto Vocacional Dan\u00e7a – SMC\/DEC e vice-presidente da Cooperativa Paulista de Dan\u00e7a.  Professora no curso de P\u00f3s-Gradua\u00e7\u00e3o em Dan\u00e7a e Consci\u00eancia Corporal na Universidade Est\u00e1cio de S\u00e1, FMU e USCS. \u00c9 eutonista pelo IBE (Instituto Brasileiro de Eutonia). Trabalhou com grandes companhias como Bal\u00e9 da Cidade de S\u00e3o Paulo, Cia Cisne Negro, Rep\u00fablica da Dan\u00e7a e Grupo de Dan\u00e7a Casa Forte.<\/p>\n

Roberto Alencar\/\/Incun\u00e1bula <\/em><\/strong><\/p>\n

Performance solo que evidencia o processo de constru\u00e7\u00e3o de imagens e corporalidades produzidas por um artista que desenvolve, h\u00e1 mais de uma d\u00e9cada, uma pesquisa de linguagem que foca no tr\u00e2nsito do corpo entre a dan\u00e7a e o desenho. (V\u00eddeo – Ficha t\u00e9cnica: Int\u00e9rpretes: Roberto Alencar e Renata Aspesi. \/ Capta\u00e7\u00e3o: Zeca Bittencourt \/ Desenhos e edi\u00e7\u00e3o: Roberto Alencar \/ M\u00fasica: Dan Maia)<\/p>\n

Ator, bailarino, core\u00f3grafo e artista visual, fundou em 2010 a Companhia Incun\u00e1bula para pesquisar di\u00e1logos e intera\u00e7\u00f5es entre a dan\u00e7a contempor\u00e2nea e as artes visuais. Concebeu e dirigiu os espet\u00e1culos: \u201cUm Porco Sentado\u201d (2010), \u201cAlfaiataria de Gestos\u201d (2012),  \u201cZoopraxisc\u00f3pio\u201d (2014), “Aglomerado” (2020) e \u201cO Olho da Agulha\u201d (em parceria com Laborat\u00f3rio Siameses, 2022). Por onze anos integrou o elenco da Cia. Carne Agonizante, sob dire\u00e7\u00e3o de Sandro Borelli. Desde 2014 faz parte do coletivo GRUA \u2013 Gentlemen de Rua. Entre os profissionais com quem trabalhou est\u00e3o Renata Melo, Lu Favoreto, S\u00f4nia Mota, Vanessa Macedo,  Jos\u00e9 Possi Neto, Elias Andreato, Cibele Forjaz, Mauricio Paroni e Jos\u00e9 Celso Martinez Corr\u00eaa, Hector Babenco, Maur\u00edcio Farias, S\u00e9rgio Rezende e Helena Ignez.<\/p>\n

 Miriam Druwe \/\/ provocadora<\/strong><\/p>\n

Graduada em Artes Visuais pela Faculdade Paulista de Artes, diretora, int\u00e9rprete criadora com forma\u00e7\u00e3o cl\u00e1ssica e moderna. Participou das principais companhias profissionais de dan\u00e7a de SP como: Bal\u00e9 da Cidade de SP, Cisne Negro Cia de Dan\u00e7a, Republica. Diretora e core\u00f3grafa da Cia Druw. Premiada pela APCA em 1993 como melhor bailarina e indicada ao APCA 2019 como int\u00e9rprete. Desde 1996 vem desenvolvendo uma linguagem pr\u00f3pria estruturada em aulas de dan\u00e7a contempor\u00e2nea, cria\u00e7\u00e3o e composi\u00e7\u00e3o para companhias profissionais e projetos de forma\u00e7\u00e3o.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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