{"id":221,"date":"2009-11-09T18:02:00","date_gmt":"2009-11-09T18:02:00","guid":{"rendered":"http:\/\/oibe.com.br\/projetos\/wordpress\/?p=37"},"modified":"2026-05-06T12:13:42","modified_gmt":"2026-05-06T15:13:42","slug":"reflexoes-mulher-que-ri","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/usp.br\/tusp\/reflexoes-mulher-que-ri\/","title":{"rendered":"PRIMEIRAS REFLEX\u00d5ES&#8230; &#8211; Paloma Franca Amorim"},"content":{"rendered":"<p><em><span style=\"font-size: 78%;\"><span class=\"Apple-style-span\" style=\"font-style: normal; font-size: 16;\"><span class=\"Apple-style-span\" style=\"font-style: italic; font-size: 16;\">PRIMEIRAS REFLEX\u00d5ES&#8230;<\/span><\/span><\/span><\/em><\/p>\n<div align=\"justify\">\n<p>_____________________________________________________<\/p>\n<p><strong>A Mulher que Ri e as Met\u00e1foras da Mem\u00f3ria<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div align=\"justify\">A Mulher Que Ri dirigido por Yara de Novaes \u00e9 um espet\u00e1culo baseado no conto Sete Krajc\u00e1r (Sete Moedas) do autor h\u00fangaro M\u00f3ricz Zsigmond, e fala sobre a busca memorial de um homem em rela\u00e7\u00e3o \u00e0 conviv\u00eancia com os pais, com valores familiares e sociais que definiram sua trajet\u00f3ria de vida. Segundo Eloisa Elena, atriz do espet\u00e1culo, o que chamou sua aten\u00e7\u00e3o na obra principalmente foi o olhar diferenciado sobre a morte. O conto foi o mote inicial para o desenvolvimento da dramaturgia realizada por Paulo Santoro. Apropriando-se da situa\u00e7\u00e3o e do clima proposto, Paulo criou sobre a linguagem liter\u00e1ria uma linguagem dramat\u00fargica que abarcasse a atmosfera do conto.<\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div align=\"justify\"><a href=\"http:\/\/2.bp.blogspot.com\/_8rGYhes7_Lc\/SvhdqI7HPwI\/AAAAAAAAAF4\/FuRlO2GCW14\/s1600-h\/a-mulher-que-ri-divulgaaao1.jpg\"><img decoding=\"async\" id=\"BLOGGER_PHOTO_ID_5402170731562221314\" style=\"float: right; margin: 0px 0px 10px 10px; width: 320px; cursor: hand; height: 246px;\" src=\"http:\/\/2.bp.blogspot.com\/_8rGYhes7_Lc\/SvhdqI7HPwI\/AAAAAAAAAF4\/FuRlO2GCW14\/s320\/a-mulher-que-ri-divulgaaao1.jpg\" alt=\"\" border=\"0\" \/><\/a>Talvez por ter sido baseado numa obra liter\u00e1ria, o espet\u00e1culo destaca a palavra como mediadora entre passado e presente, desenvolvendo-se a partir da narrativa do Filho, personagem interpretado por Fernando Alves Pinto; esta narrativa, assim como os processos de recorda\u00e7\u00e3o individual os quais s\u00e3o freq\u00fcentemente permeados por escolhas subjetivas, ora se apresenta numa linearidade clara, dram\u00e1tica, ora se apresenta como uma reconstitui\u00e7\u00e3o epis\u00f3dica e criativa do passado, para que ele surja n\u00e3o arraigado na dolorosa realidade e sim nos campos do desejo e da fuga.<\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div align=\"justify\">O filho trilha um caminho regressivo no tempo sempre acompanhado cenicamente de um boneco, express\u00e3o aleg\u00f3rica dele mesmo no momento da p\u00f3s-inf\u00e2ncia\/pr\u00e9-adolesc\u00eancia. Carregando o boneco nas costas o Filho evidencia um fardo nost\u00e1lgico, o resqu\u00edcio do cansa\u00e7o de uma juventude rodeada por conservadorismo e pen\u00faria.<\/div>\n<div align=\"justify\"><\/div>\n<div align=\"justify\">As inquieta\u00e7\u00f5es do rapaz se traduzem no boneco de forma melanc\u00f3lica, potencializada pelo corpo de Fernando Alves Pinto que prop\u00f5e uma movimenta\u00e7\u00e3o quase deslizante pelo palco. Nesta perspectiva, o Filho do tempo presente literalmente escorrega para o espa\u00e7o da mem\u00f3ria, tornando-se o Filho do tempo passado, um jovem questionador que se recusa a seguir os costumes da pr\u00f3pria fam\u00edlia.<\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div align=\"justify\">A Mulher que Ri, personagem que d\u00e1 o nome do espet\u00e1culo, \u00e9 a M\u00e3e. Figura que atrav\u00e9s da recorda\u00e7\u00e3o e narrativa do Filho, aparece para o p\u00fablico como uma mulher bem-humorada e extremamente consciente das pr\u00f3prias escolhas e limita\u00e7\u00f5es; sua incessante risada parece num primeiro momento uma atitude hist\u00e9rica e desorientada frente aos fatos cotidianos, entretanto, no decorrer da trama, percebe-se que suas rea\u00e7\u00f5es c\u00f4micas aos questionamentos do Filho e \u00e0s imposi\u00e7\u00f5es do Pai, s\u00e3o tamb\u00e9m um posicionamento, uma postura ativa diante das situa\u00e7\u00f5es colocadas.<\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div align=\"justify\">O Pai \u00e9 mostrado como um homem austero, que submisso \u00e0s condi\u00e7\u00f5es da f\u00e1brica onde trabalha transforma a opress\u00e3o vivida no espa\u00e7o p\u00fablico em opress\u00e3o transmitida no espa\u00e7o privado. A grande quest\u00e3o para o p\u00fablico, no entanto, \u00e9: Eles de fato s\u00e3o na hist\u00f3ria do Filho o que \u00e9 mostrado ou s\u00e3o a proje\u00e7\u00e3o reflexiva do Filho sobre o pr\u00f3prio passado? E sendo assim, as quest\u00f5es sociais ficaram t\u00e3o marcadas nesta fam\u00edlia a ponto de definirem as margens do exerc\u00edcio de recorda\u00e7\u00e3o do Filho? Em que medida as inquieta\u00e7\u00f5es do Pai em rela\u00e7\u00e3o \u00e0 f\u00e1brica t\u00e3o presentes no tempo da inf\u00e2ncia agora influenciam sua reflex\u00e3o sobre o passado e sobre sua experi\u00eancia pessoal no \u00e2mbito familiar? Quest\u00f5es que o espet\u00e1culo n\u00e3o responde, mas problematiza, deslocando o espectador do lugar da contempla\u00e7\u00e3o para a o lugar da investiga\u00e7\u00e3o sobre a natureza da mem\u00f3ria e suas cicatrizes.<\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div align=\"justify\">\n<p>A estrutura cenogr\u00e1fica da casa onde se passa a hist\u00f3ria \u00e9 infiltrada de elementos que apontam sensa\u00e7\u00f5es memoriais tais como texturas, fotos, musicalidade, e oferece esta dimens\u00e3o do jogo da mem\u00f3ria, a lembran\u00e7a que trai ou que \u00e9 tra\u00edda por quem a experienciou. O esquecimento tamb\u00e9m \u00e9 materializado a partir da casa, especialmente quando os ladrilhos de madeira s\u00e3o arrancados pela M\u00e3e e pelo Filho na procura pelas sete moedas. Uma po\u00e9tica temporal surge em cena, a casa antes toda ladrilhada de repente adquire um tom de abandono, pois a falta dos ladrilhos arrancados reflete a nuance da velhice das coisas que em determinado momento nos s\u00e3o caras e com o passar do tempo, transformam-se em raridades do presente.<\/p>\n<\/div>\n<div align=\"justify\"><\/div>\n<div align=\"justify\">Por <strong>Paloma Franca Amorim<\/strong><\/div>\n<div align=\"justify\"><\/div>\n<div align=\"justify\"><\/div>\n<div align=\"justify\">\n<p><strong><span class=\"Apple-style-span\" style=\"color: #990000;\">FICHA T\u00c9CNICA<\/span><\/strong><span style=\"color: #990000;\"><span class=\"Apple-style-span\"><br \/>\n<\/span><em><span class=\"Apple-style-span\">DIRE\u00c7\u00c3O<\/span><\/em><\/span><span style=\"color: #990000;\"><span class=\"Apple-style-span\">: YARA DE NOVAES<br \/>\n<\/span><em><span class=\"Apple-style-span\">ELENCO<\/span><\/em><\/span><span style=\"color: #990000;\"><span class=\"Apple-style-span\">: ELOISA ELENA, FERNANDO ALVES PINTO, PL\u00cdNIO SOARES<br \/>\n<\/span><em><span class=\"Apple-style-span\">CENOGRAFIA E FIGURINOS<\/span><\/em><\/span><span style=\"color: #990000;\"><span class=\"Apple-style-span\">: ANDR\u00c9 CORTEZ<br \/>\n<\/span><em><span class=\"Apple-style-span\">TRILHA SONORA<\/span><\/em><\/span><span style=\"color: #990000;\"><span class=\"Apple-style-span\">: DR MORRIS<br \/>\n<\/span><em><span class=\"Apple-style-span\">ILUMINA\u00c7\u00c3O<\/span><\/em><\/span><span style=\"color: #990000;\"><span class=\"Apple-style-span\">: F\u00c1BIO RETTI<br \/>\n<\/span><em><span class=\"Apple-style-span\">COORDENA\u00c7\u00c3O T\u00c9CNICA<\/span><\/em><\/span><span style=\"color: #990000;\"><span class=\"Apple-style-span\">: MAUR\u00cdCIO MATEUS<br \/>\n<\/span><em><span class=\"Apple-style-span\">ASSESSORIA EM VOZ C\u00caNICA<\/span><\/em><\/span><span style=\"color: #990000;\"><span class=\"Apple-style-span\">: M\u00d4NICA MONTENEGRO<br \/>\n<\/span><em><span class=\"Apple-style-span\">WORKSHOP DE VIEW POINTS<\/span><\/em><\/span><span style=\"color: #990000;\"><span class=\"Apple-style-span\">: MIRIAN RINALDI<br \/>\n<\/span><em><span class=\"Apple-style-span\">FOTOS<\/span><\/em><\/span><span style=\"color: #990000;\"><span class=\"Apple-style-span\">: JO\u00c3O CALDAS<br \/>\n<\/span><em><span class=\"Apple-style-span\">PROGRAMA\u00c7\u00c3O VISUAL:<\/span><\/em><\/span><span style=\"color: #990000;\"><span class=\"Apple-style-span\"> VICTOR BITTOW<br \/>\n<\/span><em><span class=\"Apple-style-span\">WEBSITE<\/span><\/em><\/span><span style=\"color: #990000;\"><span class=\"Apple-style-span\">: LIN DINIZ e LEONARDO MACIEL<br \/>\n<\/span><em><span class=\"Apple-style-span\">PRODU\u00c7\u00c3O<\/span><\/em><\/span><span class=\"Apple-style-span\" style=\"color: #990000;\">: BARRAC\u00c3O CULTURAL<br \/>\n<\/span><a name=\"0.1_graphic04\"><\/a><br \/>\n<strong>NA INTERNET<\/strong>:<br \/>\n<a href=\"http:\/\/amulherqueri.com.br\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">http:\/\/amulherqueri.com.br\/<\/a><br \/>\n<a href=\"http:\/\/www.barracaocultural.com.br\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">http:\/\/www.barracaocultural.com.br\/<\/a><br \/>\n<a href=\"http:\/\/www.youtube.com\/watch?v=jUlaLBpCTZw\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">http:\/\/www.youtube.com\/watch?v=jUlaLBpCTZw<\/a><\/p>\n<p><strong><em>M\u00f3ricz Zsigmond<\/em><\/strong>:<br \/>\nM\u00f3ricz Zsigmond \u00e9 um dos mais famosos nomes da literatura h\u00fangara, suas obras mais conhecidas s\u00e3o: Sete Moedas e Outras Hist\u00f3rias Curtas, obra escrita em 1907; Tenha F\u00e9 At\u00e9 a Morte, de 1920; Rela\u00e7\u00f5es, de 1932.<\/p>\n<\/div>\n<div align=\"justify\"><\/div>\n<div align=\"justify\">\n<p>___________________________________<\/p>\n<p>Interc\u00e2mbios de pensamento no TUSP&#8230; Aconteceu:<br \/>\n______________________________________________<\/p>\n<\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div align=\"justify\"><\/div>\n<div align=\"justify\"><\/div>\n<div align=\"justify\"><\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div align=\"justify\"><strong>Palestra de Josette Feral<\/strong><\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div align=\"justify\"><\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div align=\"justify\"><\/div>\n<p><a href=\"http:\/\/3.bp.blogspot.com\/_8rGYhes7_Lc\/Svhjh0BVF3I\/AAAAAAAAAGA\/cun9W8tnPfk\/s1600-h\/fetch_image.jpg\"><img decoding=\"async\" id=\"BLOGGER_PHOTO_ID_5402177185581963122\" style=\"float: left; margin: 0px 10px 10px 0px; width: 114px; cursor: hand; height: 152px;\" src=\"http:\/\/3.bp.blogspot.com\/_8rGYhes7_Lc\/Svhjh0BVF3I\/AAAAAAAAAGA\/cun9W8tnPfk\/s320\/fetch_image.jpg\" alt=\"\" border=\"0\" \/><\/a><strong><br \/>\n<\/strong>No dia 26 de agosto Josette F\u00e9ral (critica, te\u00f3rica e professora titular no Departamento de Drama da Universidade de Quebec em Montreal, onde d\u00e1 aulas desde 1981) realizou uma palestra no TUSP sobre \u201cPresen\u00e7a e Efeitos de Presen\u00e7a\u201d, onde exp\u00f4s as novas pesquisas que realiza junto a outros estudiosos e artistas de artes (c\u00eanicas e visuais).<\/p>\n<div align=\"justify\">Na palestra, Josette discorreu sobre a fenomenologia dos termos \u201cpresen\u00e7a\u201d e \u201crealidade\u201d, procurando criar um campo de discuss\u00e3o e de reconhecimento para as novas produ\u00e7\u00f5es c\u00eanicas e visuais (interativas e interdisciplinares) contempor\u00e2neas. Para dar alguns exemplos dessas produ\u00e7\u00f5es (canadenses), Josette exibiu v\u00eddeos de montagens e de exposi\u00e7\u00f5es recentes que recolocam a quest\u00e3o e o lugar do espectador com aquilo \u00e9 apresentado, e, como grande cerne da discuss\u00e3o, a no\u00e7\u00e3o de realidade e de presen\u00e7a do \u201cmaterial em cena\u201d.<\/div>\n<div align=\"justify\">\n<p>Ao que parece, proje\u00e7\u00f5es em 3D em cena, intera\u00e7\u00e3o audiovisual com corpo real e corpo virtual, sobreposi\u00e7\u00e3o de planos (real e virtual), modificam o olhar sobre a realidade, e questionam sobre a realidade e a virtualidade, tanto ao que se v\u00ea, quanto sobre quem v\u00ea.<\/p>\n<p>Sabemos que proje\u00e7\u00f5es, intera\u00e7\u00e3o entre v\u00eddeo, som e cena n\u00e3o s\u00e3o novidades no campo das artes c\u00eanicas, j\u00e1 no come\u00e7o do s\u00e9culo passado Piscator fez uso de grandes maquinas e d\u00e1 importantes exemplos do uso de filmes e fotos em suas encena\u00e7\u00f5es no Wolksbunner, na Alemanha. Nos \u00faltimos anos, aqui no Brasil, tamb\u00e9m temos in\u00fameros exemplos do experimento em cena com filme, proje\u00e7\u00f5es, usos diferenciados de som e outras tecnologias que procuram estabelecer novas rela\u00e7\u00f5es daquilo que \u00e9 exposto com aquele que v\u00ea.<\/p>\n<\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div align=\"justify\">Josette F\u00e9ral recoloca as quest\u00f5es das proje\u00e7\u00f5es, da interdisciplinaridade em cena, da presen\u00e7a e do efeito de presen\u00e7a por outros paradigmas, sobre a virtualidade e realidade da cena, que nos atravessa e nos recoloca como espectador.<\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div align=\"justify\"><\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div align=\"justify\"><\/div>\n<div align=\"justify\"><\/div>\n<div align=\"left\"><\/div>\n<div align=\"left\"><\/div>\n<div align=\"left\"><strong>Introdu\u00e7\u00e3o ao tema da palestra<\/strong><\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div align=\"left\">Retirado da fonte: <a href=\"http:\/\/docs.google.com\/gview?a=v&amp;q=cache:drJePP0R6O8J:www.ciam-varts.org\/archives\/archives_autres\/2009_05\/RencEffetsDePresence\/RencEffetsDePresence.pdf+josette+feral+\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">http:\/\/docs.google.com\/gview?a=v&amp;q=cache:drJePP0R6O8J:www.ciam-varts.org\/archives\/archives_autres\/2009_05\/RencEffetsDePresence\/RencEffetsDePresence.pdf+josette+feral+<\/a><br \/>\n<em><span style=\"font-size: 85%;\">traduzido por Gabriela Itocazo. <\/span><\/em><\/div>\n<p><em><span style=\"font-size: 85%;\">\u00a0<\/span><\/em><\/p>\n<div align=\"justify\"><strong>Efeito de presen\u00e7a e efeito de real nas artes c\u00eanicas e nas artes mediaticas<br \/>\n<\/strong><\/div>\n<div align=\"justify\"><em>Formas indisciplinares<\/em><\/div>\n<div align=\"justify\"><\/div>\n<div align=\"justify\">As novas tecnologias penetram como nunca as produ\u00e7\u00f5es art\u00edsticas e contribuem amplamente na evolu\u00e7\u00e3o das linguagens c\u00eanicas atuais, modificando profundamente as condi\u00e7\u00f5es de representa\u00e7\u00e3o e intensificando sempre mais os efeitos de presen\u00e7a e os refeitos de real. Proje\u00e7\u00f5es, instala\u00e7\u00f5es interativas, ambientes imersivos, espet\u00e1culos sobre o telhado: os sentidos (e as sensa\u00e7\u00f5es) est\u00e3o frequentemente solicitados todos juntos (veja a encena\u00e7\u00e3o de Cardiff ou Goebbels). Essas modalidades de emerg\u00eancia dos efeitos de presen\u00e7a em cena suscitam a apari\u00e7\u00e3o de novos paradigmas, at\u00e9 mesmo de novas formas c\u00eanicas que transgridem os limites das disciplinas e se caracterizam por uma identidade inst\u00e1vel, mutante, em perpetua redefini\u00e7\u00e3o. Os espet\u00e1culos que resultam n\u00e3o se limitam mais a uni\u00e3o, mesmo que positiva, das disciplina e das tecnologias. N\u00e3o s\u00e3o nem dan\u00e7a, nem teatro, revelam nada mais que artes visuais ou mediaticas. N\u00e3o est\u00e3o distintas entre si por disciplinas. A no\u00e7\u00e3o de \u201cefeito de presen\u00e7a\u201d ser\u00e1, ainda este ano, no centro de nossos estudos. Nos perguntamos sobre a diversidade dos efeitos explorados (personagens reais ou virtuais, simulador de sensa\u00e7\u00f5es, dispositivos de imers\u00e3o&#8230;), o impacto das tecnologias sobre a representa\u00e7\u00e3o c\u00eanica, as diversas modalidades de interpreta\u00e7\u00e3o entre o virtual e o real dentro dessas formas de arte. Tentaremos tamb\u00e9m ir alem e identificar as est\u00e9ticas emergentes na paisagem art\u00edstica contempor\u00e2nea. As quest\u00f5es levantadas por essas novas formas c\u00eanicas conduziram nossa reflex\u00e3o: O que cria o sentimento de presen\u00e7a? Segundo qual dispositivo, quais interfaces ele recorre \u00e0s tecnologias, t\u00e3o m\u00faltipla e variada, ela renova a din\u00e2mica entre performer, o espa\u00e7o e o tempo da representa\u00e7\u00e3o? Qual rela\u00e7\u00e3o se estabelece entre a obra e o publico a partir do momento em que os efeitos de presen\u00e7a e dos efeitos do real dominam a est\u00e9tica do espet\u00e1culo? Como as obras trabalham a rela\u00e7\u00e3o entre a sensibilidade e a intelig\u00eancia?<\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div align=\"justify\"><\/div>\n<div align=\"justify\"><\/div>\n<div align=\"justify\"><strong>Acompanhe algumas discuss\u00f5es atuais com Josette F\u00e9ral:<br \/>\n<\/strong><a href=\"http:\/\/krachtvancultuur.nl\/uk\/archive\/amsterdam\/feral.html\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><strong>http:\/\/krachtvancultuur.nl\/uk\/archive\/amsterdam\/feral.html<\/strong><\/a><\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div align=\"justify\"><strong>Site:<br \/>\n<\/strong><a href=\"http:\/\/www.josette-feral.org\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><strong>http:\/\/www.josette-feral.org\/<\/strong><\/a><\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div align=\"justify\"><strong>\u00a0<\/strong><\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div align=\"justify\"><strong>Pesquisas atuais de Josette F\u00e9ral:<br \/>\n<\/strong>Performatividade e performance<br \/>\nArte e tecnologia, est\u00e9tica teatral<br \/>\nInterdisciplinaridade e multiculturalismo.<\/div>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<div align=\"justify\"><\/div>\n<div align=\"justify\"><\/div>\n<div align=\"justify\"><\/div>\n<div align=\"justify\"><\/div>\n<div align=\"justify\"><strong>L<\/strong><span style=\"color: #000000;\"><strong>ivros que escreveu e editou:<br \/>\n&#8211;<\/strong> <\/span><a href=\"http:\/\/www.josette-feral.org\/Livres\/rezija-in-igra.html\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><span style=\"color: #000000;\">Rezija in igra<\/span><\/a><br \/>\n<span style=\"color: #000000;\">&#8211; <\/span><a href=\"http:\/\/www.josette-feral.org\/Livres\/os-caminos-do-actor.html\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><span style=\"color: #000000;\">Os caminos do actor<\/span><\/a><br \/>\n<span style=\"color: #000000;\">&#8211; <\/span><a href=\"http:\/\/www.josette-feral.org\/Livres\/voix-de-femmes.html\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><span style=\"color: #000000;\">Mise en sc\u00e8ne et Jeu de l&#8217;acteur (vol. 3) : Paroles de femmes<\/span><\/a><br \/>\n<span style=\"color: #000000;\">&#8211; <\/span><a href=\"http:\/\/www.josette-feral.org\/#%23\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><span style=\"color: #000000;\">Teatro, te\u00f3rica y practica : m\u00e1s all\u00e1 de las fronteras<\/span><\/a><br \/>\n<span style=\"color: #000000;\">&#8211; <\/span><a href=\"http:\/\/www.josette-feral.org\/Livres\/acerca.html\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><span style=\"color: #000000;\">Acerca de la teatralidad<\/span><\/a><br \/>\n<span style=\"color: #000000;\">&#8211; <\/span><a href=\"http:\/\/www.josette-feral.org\/Livres\/ariane-mnouchkine.html\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><span style=\"color: #000000;\">Ariane Mnouchkine &amp; Das Th\u00e9\u00e2tre du Soleil<\/span><\/a><span style=\"color: #000000;\"><br \/>\n&#8211; <\/span><a href=\"http:\/\/www.josette-feral.org\/Livres\/ecole-du-jeu.html\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><span style=\"color: #000000;\">L&#8217;\u00e9cole du jeu<\/span><\/a><span style=\"color: #000000;\"> (ed)<br \/>\n&#8211; <\/span><a href=\"http:\/\/www.josette-feral.org\/Livres\/substance-98-99.html\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><span style=\"color: #000000;\">Theatricality <\/span><\/a><span style=\"color: #000000;\">(ed)<br \/>\n&#8211; <\/span><a href=\"http:\/\/www.josette-feral.org\/Livres\/chemins-acteur.html\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><span style=\"color: #000000;\">Les chemins de l&#8217;acteur<\/span><\/a><span style=\"color: #000000;\"> (ed)<br \/>\n&#8211; <\/span><a href=\"http:\/\/www.josette-feral.org\/Livres\/theater-in-france.html\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><span style=\"color: #000000;\">Theater in France, ten years of research <\/span><\/a><br \/>\n<span style=\"color: #000000;\">&#8211; <\/span><a href=\"http:\/\/www.josette-feral.org\/Livres\/tems.html\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><span style=\"color: #000000;\">Th\u00e9\u00e2tralit\u00e9, \u00e9criture et mise en sc\u00e8ne<\/span><\/a><br \/>\n<span style=\"color: #000000;\">&#8211; <\/span><a href=\"http:\/\/www.josette-feral.org\/Livres\/culture-contre-art.html\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><span style=\"color: #000000;\">La culture contre l&#8217;art<\/span><\/a><br \/>\n<span style=\"color: #000000;\">&#8211; <\/span><a href=\"http:\/\/www.josette-feral.org\/Livres\/mise-en-scene-jeu-acteur.html\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><span style=\"color: #000000;\">Mise en sc\u00e8ne et Jeu de l&#8217;acteur (vol. 1 et 2)<\/span><\/a><br \/>\n<span style=\"color: #000000;\">&#8211; <\/span><a href=\"http:\/\/www.josette-feral.org\/Livres\/monument-ephemere.html\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><span style=\"color: #000000;\">Dresser un monument \u00e0 l&#8217;\u00e9ph\u00e9m\u00e8re<\/span><\/a><span style=\"color: #000000;\"> (ed) <\/span><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>PRIMEIRAS REFLEX\u00d5ES&#8230; _____________________________________________________ A Mulher que Ri e as Met\u00e1foras da Mem\u00f3ria &nbsp; A Mulher Que Ri dirigido por Yara de Novaes \u00e9 um espet\u00e1culo baseado no <a class=\"read-more\" href=\"https:\/\/usp.br\/tusp\/reflexoes-mulher-que-ri\/\">[&#8230;]<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":9459,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"site-sidebar-layout":"default","site-content-layout":"","ast-site-content-layout":"default","site-content-style":"default","site-sidebar-style":"default","ast-global-header-display":"","ast-banner-title-visibility":"","ast-main-header-display":"","ast-hfb-above-header-display":"","ast-hfb-below-header-display":"","ast-hfb-mobile-header-display":"","site-post-title":"","ast-breadcrumbs-content":"","ast-featured-img":"","footer-sml-layout":"","ast-disable-related-posts":"","theme-transparent-header-meta":"default","adv-header-id-meta":"","stick-header-meta":"","header-above-stick-meta":"","header-main-stick-meta":"","header-below-stick-meta":"","astra-migrate-meta-layouts":"set","ast-page-background-enabled":"default","ast-page-background-meta":{"desktop":{"background-color":"var(--ast-global-color-4)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"tablet":{"background-color":"","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"mobile":{"background-color":"","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""}},"ast-content-background-meta":{"desktop":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"tablet":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""},"mobile":{"background-color":"var(--ast-global-color-5)","background-image":"","background-repeat":"repeat","background-position":"center center","background-size":"auto","background-attachment":"scroll","background-type":"","background-media":"","overlay-type":"","overlay-color":"","overlay-opacity":"","overlay-gradient":""}},"footnotes":""},"categories":[32,1,774],"tags":[],"class_list":["post-221","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-arquivos-de-eventos","category-noticias","category-textos-de-critica"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/usp.br\/tusp\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/221","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/usp.br\/tusp\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/usp.br\/tusp\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/usp.br\/tusp\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/usp.br\/tusp\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=221"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/usp.br\/tusp\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/221\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":10228,"href":"https:\/\/usp.br\/tusp\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/221\/revisions\/10228"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/usp.br\/tusp\/wp-json\/wp\/v2\/media\/9459"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/usp.br\/tusp\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=221"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/usp.br\/tusp\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=221"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/usp.br\/tusp\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=221"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}